Сегодня в 19:00 в нижегородском центре современного искусства «Арсенал» состоится первая встреча в рамках цикла концертов-лекций «Музыка и живопись». Об этом сообщается на сайте ГЦСИ.

Как отмечается в информации, открывает цикл серия концертов-лекций ансамбля «Студия новой музыки» (Москва), которая раскрывает тесную, на уровне технологии лежащую связь живописных полотен и музыки ХХ века.

«Пути, которыми шли к открытию нового в своем искусстве живописцы и музыканты ХХ столетия, пересекались чаще, чем в другие эпохи. Композиторы и художники были членами одних и тех же творческих объединений, работали совместно над театральными постановками, вдохновляясь общими проектами. Таково было содружество Стравинского и Пикассо, Шёнберга и Кандинского и других. Например, Василий Кандинский был тем художником, который ближе всех подошел в живописи к чисто музыкальным принципам. Избавившись от диктата форм окружающего мира, он заставил звучать линии и цвета на своих абстрактных полотнах. Его друг и ровесник, композитор Шёнберг, освобождал в те же годы музыку от оков тональности и при этом сообщал ей ряд живописных принципов. Их близкая дружба вошла в историю искусства ХХ века, а необычайно «музыкальная» и остросовременная живопись Кандинского вдохновила многих композиторов на создание музыкальных посвящений», - отмечают организаторы мероприятия.

25 сентября в 19:00 – Пабло Пикассо и музыка. В программе: Игорь Стравинский «История солдата», Бела Барток «Контрасты», Эрик Сати «Регтайм», Артур Лурье «Маски» и «Формы в воздухе».

Самое раннее посвящение Пикассо – это «Формы в воздухе» Артура Лурье (1915). Связаны с Пикассо и сочинения Игоря Стравинского: Пикассо был художником балета Стравинского «Пульчинелла» и наполнил свою станковую живопись тех лет атмосферой этой партитуры: зажигательными ритмами испанских танцев и американского джаза. Пикассо – автор сценографии балета Э. Сати «Парад». Случай обратной связи музыки и живописи тех десятилетий – трио Бартока «Контрасты» - одно из первых сочинений XX века, использующего в качестве названия специфически живописную идиому.

Продолжение цикла:

19 октября, 19:00 – Сюрреализм в музыке

20 ноября, 19:00 – Пит Мондриан. Путь к абстракции

В 2016 году цикл продолжится двумя концертами, посвященными отечественным художникам: Василий Кандинский и музыка; Марк Шагал и музыка

Об исполнителях. Ансамбль солистов «Студия новой музыки», ведущий российский ансамбль современной музыки, основан в 1993 году в Московской консерватории композитором Владимиром Тарнопольским, дирижером Игорем Дроновым и музыковедом Александром Соколовым. В репертуаре ансамбля практически вся камерная и камерно-оркестровая музыка ХХ-ХХI веков, начиная от раннего русского авангарда и западного модернизма до сочинений, написанных в последние годы. Ансамбль активно концертирует в России и за рубежом и регулярно проводит мастер-классы в различных консерваториях мира, организовывает спецпроекты в университетах, в том числе таких известных как Оксфордский, Бостонский и Гарвардский. Студия новой музыки является базовым ансамблем международного фестиваля современной музыки Московский форум, проводимого Центром современной музыки Московской консерватории.

©

По материалам Пресс-центра Администрации города Нижнего Новгорода